joni anderson

Archive for the ‘vernissage’ Category

17.05. 17.05. Marcenaria São Benedito Concept apresenta linha do ator e empresário Jayme Matarazzo

In eventos, decoração, design,, social, vernissage, vip on maio 14, 2014 at 22:20

sao benedito
A Marcenaria São Benedito inova e apresenta a Linha São Benedito Concept, que reúne aproximadamente 20 móveis New Art, ou seja móveis em madeira de demolição, e madeira laqueada com design exclusivo e ilustrações feitas a mão por artistas convidados.

A ideia de levar referências artísticas em mobiliários surgiu de Mariane Barcellos, proprietária da Marcenaria São Benedito. Mariane vem de um background ligado a moda e ao design, sendo também responsável pelo desenho dos móveis, pelo garimpo de antiguidades e atuando como marchand de novos artistas que tenham interesse em assinar outras novas coleções. Para o lançamento da Linha Concept, Mariane contou com a parceria do ator e empresário Jayme Matarazzo, que participou do planejamento criativo das peças da Linha “Alice em Oz”, e Ana Clara Coutinho como ilustradora.
No sábado, dia 17.05, das 15h as 19h na rua Dr. Ibsen da Costa Manso,350, no Jardim Paulista

06.05. Ornare lança coleção High Line e prepara almoço para imprensa e convidados

In eventos, decoração, design,, exposições, mostras, social, vernissage, vip on abril 28, 2014 at 18:51

 Os showrooms do Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo ganham repaginação com produtos da Coleção High Line

Ornare, marca brasileira de móveis de alto padrão, celebra uma semana de lançamentos em seus showrooms. A Coleção High Line, lançada em janeiro de 2014, possui produtos assinados por Ruy Ohtake, Patricia Anastassiadis, Marcelo Rosenbaum, Guto Indio da Costa e Zanini de Zanine que estarão disponíveis no Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo, no D&D Shopping.

No dia 06.05,  as 13h, haverá um almoço de lançamento da coleção High Line no shopping D&D,Avenida.das Nações Unidas, 12.555 lojas 240 e 243

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06.05 Saccaro inaugura loja em Santo André
A Saccaro convida para a inauguração de seu mais novo show room em Santo André. Na terça-feira, dia 06.05, as 19h30, na Av. Dom Pedro, 15o, Bairro Jardim, Santo André. Somente para convidados
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06.05. Q&E inaugura mostra em Campinas
A Quartos & Etc Campinas inaugura a Mostra 2014, em café da manhã especial para imprensa, no próximo dia 8 de maio, a partir das 10h. O evento, que acontecerá no showroom da Quartos & Etc, na Avenida Iguatemi, 524, além de comemorar o décimo ano da marca em Campinas, também celebrará a inauguração da primeira loja Trousseau da região. Neste ano, a Mostra contará com a presença de 21 profissionais, entre arquitetos e designers de interiores.
06.05.Mac Móveis inaugura loja no Casashopping
Presente no Rio de Janeiro desde 2006, a Mac Móveis acompanha a expansão do conceituado CasaShopping e abre, na terça-feira, 6 de maio, sua primeira loja no centro de compras.
Sob o comando de Artur Fernandes e Andrea Zeitune, jovens empresários de destaque no circuito carioca, a nova unidade conta com 600 metros quadrados, design assinado pelo arquiteto Cadas Abranches e projeto de iluminação de Maneco Quinderé.
Para conceber o projeto da Mac Móveis no CasaShopping, cujo principal prerrogativa era aproveitar ao máximo o grande espaço disponível, com geometria pesada, e explorar a sua versatilidade, Cadas criou um cubo de vidro gigante em estilo contemporâneo, com espelhos d´água e jardim vertical e predominância de materiais como madeira e cimento nos acabamentos. Com o objetivo de deixar o ambiente da loja mais receptivo, agradável e confortável, o arquiteto desenvolveu um bar para contemplação e confraternização, que será o ponto de encontro dos clientes, profissionais e amigos da marca no Rio de Janeiro.
A inspiração para tais soluções veio de uma viagem do arquiteto para Berlim, na qual visitou uma galeria de arte instalada em um antigo bunker desativado. O resultado é um ambiente de aspecto industrial com diferentes proporções e acabamentos, como tijolos de cimento, estrutura em concreto aparente e paredes em cimentado tingido. Em contrapartida, um setor com pé direto mais baixo, piso elevado e revestimentos de madeira no piso e teto foi construído, o que confere a sensação de acolhimento ao visitante.
Seguindo a mesma linha industrial, moderna e acolhedora, Maneco Quinderé trouxe uma cenografia luminotécnica que realçou os elementos arquitetônicos, usando uma luz difusa e natural, com clarabóias de tensoflex, led e spots nos trilhos.
A Mac CasaShopping ficará no Pavilhão 2, Bloco O, lojas 204 a 209 e já abrirá suas portas com os lançamentos da Coleção 2014/2015 da marca, inspirada na cultura brasileira.
Na terça-feira, dia 06 de maio, a partir das 13h, no Casa Shopping, Av. Ayrton Senna, 2.150, Pavilhão 2, Bloco O, lojas 204 a 209,Barra da Tijuca – Rio de Janeiro / RJ.

06.05 Exposição Duo inaugura o Espace lepage
A exposição DUO, inaugura o Espace Lepage, hoje, terça-feira, 06 de maio, as 17h, na rua Ferreira de Araújo,392,em Pinheiros. O novo espaço cultural coordenado pelas irmãs e sócias a designer Marcia Lepage e a fotógrafa Renata Lepage abre as portas com trabalhos autorais em vernissage para convidados.
O Espace Lepage terá portas abertas para cursos, workshops e exposições relacionadas a arte e a cultura.Mais infos pelo site http://www.espacelepage.com

23.04. Casa Cor para o mercado imobiliário

In eventos, decoração, design,, social, vernissage, vip on abril 17, 2014 at 17:05

Casa Cor e aurício Eugenio convidam para o lançamento de um novo conceito imobiliário que promete levar os atributos da marca Casa Cor para empreendimentos inéditos e de edição limitada em diversas cidades do Brasil.Na quart-feira, dia 23.04, as 9h no Salão Nobre do Jockey Club, av. Lineu de Paula Machado, 1.263.
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23.04. 30 anos de Anfacer

 

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A Anfacer – Associação Nacional dos Fabricantes de Cerâmica para Revestimentos,, Louças Sanitárias e Congêneres convida para o evento de  encerramento da atual gestão do Conselho de administração e solenidade de posse dos novos conselheiros que terá a presidência do Sr. Edson Gadzinski (Cerâmica Eliane). Nessa data, também será celebrado os 30 anos de Anfacer, importante marco para o setor cerâmico brasileiro. Na quarta-feira, 23.04, no Terra da Garoa, av. São João, 555, a partir das 19h30. Somente para convidados.

 

 

02.02. Museu de Arte Sacra exibe a exposição Mosteiro da Luz – 240 anos

In exposições, social, vernissage, vip on janeiro 30, 2014 at 14:51

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O Museu de Arte Sacra de São Paulo – MAS/SP, equipamento da Secretaria de Estado da Cultura, exibe Mosteiro da Luz: 240 anos, com curadoria de Maria Inês Lopes Coutinho, pesquisa histórica de Dalton Sala e instalação de Wilson Sukorski. A mostra representa uma celebração do aniversário do Mosteiro e conta sua trajetória – por meio de fotos, mapas, pinturas, esculturas, textos e cronologias -, desde a fundação em 1774 até os dias de hoje, quando se estabelece como um símbolo da cidade e uma referência mundial em história.

Projetado e construído por Frei Antonio de Sant’ Anna Galvão (Frei Galvão), o Mosteiro da Imaculada Conceição da Luz – ou, simplesmente, Mosteiro da Luz -, é um exemplar significativo da arquitetura de taipa – técnica construtiva que utiliza argila e foi essencial para as edificações coloniais paulistas do início do século XVIII. É tombado pelo IPHAN (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional), pelo CONDEPHAAT (Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Artístico e Arquitetônico do Estado de São Paulo), e pelo CONPRESP (Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo). Hoje, além do Convento das Irmãs Concepcionistas, que dedicam seus dias à oração e ao trabalho, abriga também a Igreja de Nossa Senhora da Luz e o Museu de Arte Sacra de São Paulo – MAS/SP.

Nesta exposição, que evidencia a história colonial a partir de documentos primários, o público encontra obras do acervo relativas a esse período e à história do Mosteiro. Como itens de destaque, temos uma instalação audiovisual assinada por Wilson Sukorski, com imagens do Mosteiro e entorno – a partir de mapas, daguerreótipos e imagens aéreas da cidade, entre 1810 e 2013 – e efeitos de áudio (sinos, etc.); o cemitério interno, onde as monjas foram sepultadas, terá sua porta aberta para permitir a visão do público – com certas restrições de acesso; exemplares de numismática do acervo do MAS/SP, como uma moeda de Alexandre (Séc. 4 a.C.) – outros 2 exemplares fazem parte do acervo do Metropolitan Museum of Art e do Harvard Art Museums; as esculturas de Nossa Senhora das Dores, de Aleijadinho, a primeira obra do MAS/SP; e de São Francisco Xavier (final do Séc. XVII, iní cio do Séc. XVIII), .a mais recente aquisição.

Observada a complexidade arquitetônica do Mosteiro, resta a certeza de que o poder da fé imprimiu em São Paulo pegadas iniciais que viriam a se tornar, mais tarde, os alicerces culturais de uma metrópole latina.

Exposição: Mosteiro da Luz: 240 anos
Curadoria: Maria Inês Lopes Coutinho
Pesquisa histórica: Dalton Sala
Instalação: Wilson Sukorski
Abertura no domingo, dia 2 de fevereiro de 2014, as 10h no
Museu de Arte Sacra de São Paulo, Avenida Tiradentes, 676, tel. 3326 5393, na Luz. De 4 de fevereiro a 9 de março de 2014,de terça a sexta-feira, das 9h às 17h, sábado e domingo das 10h às 18h.Ingresso: R$ 6,00 (estudantes pagam meia entrada); grátis aos sábados
.Saiba mais pelo site http://www.museuartesacra.org.br. Visitas monitoradas agendadas pelo
Tel.: (11) 3326-5393.

07.11. Brunch e coquetel para o lançamento da linha de revestimentos auto-adesivos em PVC Enrique Rodríguez para Decormax

In eventos, decoração, design,, social, vernissage, vip on novembro 7, 2013 at 13:42

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É com brunch e coquetel que acontece o lançamento da linha de revetimentos auto-adesivos em PVC Enrique Rodríguez para Decormax. Quinta feira, 07 de Novembro. Das 10:00 ás 18:00h. no.Galpão Enrique Rodríguez. Rua Matias Aires, 61 – Consolação.

08.10 Fernanda Marques e Kiko Sobrino palestram no Boomspdesign 2013

In eletroeletrônicos e tecnologia, mostras, palestras, serviços, social, vernissage, vip, workshops on outubro 2, 2013 at 18:53

Os profissionais Fernanda Marques e Kiko Sobrino serão palestrantes do Boomspdesign 2013, na próxima ter;a-feira, dia 8 de outubro. A arquiteta falará ao público sobre seus projetos mais importantes, além das suas impressões sobre o Design Weekend, de Londres.Já, o artista plástico e designer, Kiko Sobrino irá abordar a relação entre arte e design. E, ainda, falará sobre o design hoteleiro no Brasil. O evento acontecerá no WTC Events Center, no piso C. A exposição do Boomspdesign foi inaugurada no dia 27 de setembro e seguirá até 13 de outubro, no D&D Shopping, av. das Nações Unidas, 12555. Palestras:

Kiko Sobrino – 9h40/ /  Fernanda Marques – 14h40

08.10. Instituto Tomie Othake apresenta IV Mostra 3M de Arte Digital Ficções Radicais

Obra de Marcelo Krasilcic, uma das atrações da IV Mostra  3M de Arte Digital

Obra de Marcelo Krasilcic, uma das atrações da IV Mostra 3M de Arte Digital


A 3M do Brasil, mantendo seu compromisso de debater e incentivar a produção artística contemporânea ligada às mídias digitais, a Elo3, idealizadora do projeto, novamente em parceria com o Instituto Tomie Ohtake, realizam a IV Mostra 3M de Arte Digital. Nesta edição, Ficções Radicais constroem o eixo estabelecido pela curadora e artista midiática Gisela Domschke nos 20 projetos selecionados.

Segundo Domschke, a ficção é uma forma de narrativa que lida com eventos não (ainda) factuais, que nos permite explorar as possibilidades de nossos desejos, a fim de entender o que são hoje as limitações. “Isso ajuda a dar um passo para além da estrutura rígida de nossa forma de vida e olhar para as suas complexidades de uma certa distância”.

Para Luiz Serafim, Head de Marketing da 3M, “todos os anos, a empresa colabora de forma intensa para a evolução da Mostra, buscando inspirar e promover a liberdade criativa, o exercício de novos olhares e possibilidades, a diversidade de conexões, sob o impacto da tecnologia, em perfeita sintonia com a essência de inovação 3M.”

Para a quarta edição, a curadora traz Charles Csuri, artista norte-americano pioneiro da arte digital, com sua icônica obra Random War, 1967. Csuri capta o caos do campo de batalha através da geração de números aleatórios que determinam a localização e o ângulo do desenho de um pequeno soldado verde na página impressa. O artista explora, através de sistemas matemáticos, uma nova idéia de forma, uma nova idéia de estrutura. “Você pode ter trinta dimensões no lugar das três usuais que sempre nos vêm em mente”, diz Csuri. “Não se trata de um espaço real, mas sim de um espaço teórico.” Neste espaço convergem o pioneirismo das experiências generativas da computação gráfica e a alusão a convulsão social causada pela guerra do Vietnã na década de 60.

Outro pioneiro, o brasileiro Paulo Bruscky inicia a partir de 1970 pesquisas em suportes destinados à reprodução e circulação da imagem ou da informação, como o fax, o xerox, raio-x, a imprensa, os carimbos. Em um contexto de burocracia, de falta de ambiente institucional para a arte em sua cidade e de repressão do período de ditadura militar no Brasil, os trabalhos de Bruscky se apresentam como pequenas provocações, colocando o cotidiano à prova. Máquina de Filmar Sonhos (1977) é parte de uma série de inserções em classificados de jornal realizadas pelo artista. Bruscky anuncia a venda de uma máquina de filmar sonhos, com filmes (preto e branco ou colorido) e sonorizada, que possibilitaria ao comprador assistir a seus sonhos tomando café da manhã.

Em “Drone Shadows”, James Bridle agencia a materialização de uma tecnologia invisível, que permite o controle da visão e da ação à distância. O que fazem exatamente essas máquinas voadoras robóticas – de helicópteros de brinquedos a tecnologia de armamento militar – não se sabe ao certo. Ao riscar no chão a caracterização fictícia dos drones, Bridle chama nossa atenção para a uma tecnologia que, cada vez mais interconectada, permeia, de forma invisível, nossa sociedade contemporânea. O que escolheremos fazer com essa tecnologia é algo que depende de nossa capacidade de visualizá-las, para então a agenciarmos de acordo com nossos desejos.

O sul coreano Hojun Song, em “Back to Program Ossi”, contesta o fato de todos os programas espaciais serem dirigidos e desenvolvidos por governos ou forças militares. “Ossi” – Open Source Satellite Initiative – é um satélite DIY de uso individual, que possibilita uma conexão entre o indivíduo e o universo, estimulando nossas fantasias. Também o fotógrafo paulista Marcelo Zocchio traz o espaço para o centro de sua obra, com a série “Planetas”, na qual registra nove viagens ficcionais interplanetárias. A série é o resultado do interesse do artista por questões relativas à relação do homem com o meio ambiente.

Em The Tsiolkovsky Trick, Sascha Pohflepp dispõe modelos de foguetes espaciais provenientes do 3D wharehouse do Google, dando corpo a uma visão particular da história da tecnologia. Em seu ensaio “Lagrangian Futures”, Pohflepp explica que em 1903, Konstantin Tsiolkovsky “publicou um artigo científico intitulado “Investigação de aparelhos exteriores de foguetes espaciais”, no qual provou que um objeto em propulsão poderia realizar o vôo espacial, se durante o lançamento perdesse partes de si mesmo”. Mais tarde, no mesmo ensaio, Pohflepp comenta: “A tecnologia, embora envolta em noções de lógica, razão e lucro, é acima de tudo um esforço narrativo”. Futuros tem que ser pensados antes de poderem ser construídos ou vendidos e seu pensamento enquanto visões, mitos e mentiras fornece o que Norman M. Klein apropriadamente chama de “infra-estrutura fantástica”. Tsiolkovsky, além de cientista, tinha um grande interesse em ficção científica, tendo publicado um romance sobre a colonização do espaço intitulado “Sonhos da Terra e do Céu”.

Tuur Van Balen, Catherine Kramer e Steven Ounanian exploram as questões homem/ máquina em “Do androids Dream with Electrical Beatles?”, onde Angelina performa uma versão de Yesterday, dos Beatles, cuja letra foi modificada através de diversas traduções feitas por programas de computador.
Parte da instalação Policing Genes de Thomas Thwaites, na iV Mostra 3M de Arte Digital

Policing Genes é uma obra de design-fiction, em que o inglês Thomas Thwaites imagina um cenário, onde os genes de plantas geneticamente modificados são controlados por um departamento da policia britânica especializado no policiamento das abelhas.

A dupla inglesa Semiconductor apresenta Worlds in the Making, uma série de trabalhos recentes que exploram paisagens vulcânicas e a geologia única das Ilhas Galápagos. Worlds in the Making (2011) é uma vídeoinstalação com três projeções simultâneas, dividida em sete capítulos. Tendo como ponto de partida a filmagem e animação de paisagens vulcânicas, rochas e minerais, e a utilização de técnicas científicas e dispositivos que o homem desenvolveu para dar sentido a esses elementos, este trabalho explora como o homem observa, experimenta e cria uma compreensão das origens do mundo físico que nos rodeia. O espectador é levado para um mundo que fica entre a ficção científica e a realidade científica.

O holandês Matthijs Munnik em sua instalação Citadels: Lightscape busca explorar uma esfera alucinatória dentro de nossos olhos através de efeitos estroboscópicos da luz. Citadels é uma nova máquina dos sonhos, onde uma camada de padrões vívidos cobre a realidade. A instalação permite ao observador investigar as infinitas complexidades produzidas dentro do próprio olho. A dimensão geométrica de cores puras, fractais, pixels, formas e formato deslumbrante.

Pesquisas sobre os efeitos estroboscópicos da luz apontam que estes padrões surgem em razão da interferência no sinal do olho para o córtex visual primário, esfericamente transformado de acordo com o mapa retinotópico do olho. Esta transformação cria as típicas estruturas vistas em alucinações. Ainda mais importante, as estruturas comuns não são, portanto, apenas uma construção da mente, mas percepções com origem física na arquitetura interna do olho.

Também da Holanda, os artistas Persijn Broersen & Margit Lukács no seu “Mastering Bambi”, criam uma reconstrução do filme “Bambi” eliminando os seus personagens. A visão da natureza do clássico de Walt Disney enraizada no romantismo europeu é reinterpretada na floresta deserta e carente, onde a natureza torna-se o espelho da nossa própria imaginação. A trilha sonora é assinada por Berend Dubbe e Gwendolyn Thomas.

Já o trabalho do inglês Justin Bennett transita entre as artes visuais, o audiovisual e a música, com foco específico no desenvolvimento urbano e na relação entre arquitetura e som. Para a mostra, ele cria um sound walk a ser experienciado nas ruas pelos visitantes, nos arredores do Instituto Tomie Ohtake.

O brasileiro Marcelo Krasilsic também apresenta um trabalho criado especialmente para esta edição da Mostra. #PHOFOAM é uma instalação performática onde os participantes fotografam e são fotografados vestindo adereços de espuma e elásticos. As fotos são distribuídas no Instagram com o hastag #PHOFOAM. A performance explora as múltiplas dimensões do discurso social contemporâneo e evoca referências diversas – do wearable da literatura sci-fi ao Parangolé de Helio Oiticica.

A dupla de fotógrafos suecos Inka & Niclas investiga paisagens naturais intocadas. Suas imagens causam estranheza através de interferências sutis, como a de um spray que tinge a paisagem retratada ou a simples presença de um visitante humano.

O norte-americano Golan Levin apresenta “The Free Universal Construction Kit”. O projeto oferece cerca de 80 adaptadores entre brinquedos como Lego, Duplo, Fischertechnik, Gears!, K’Nex, Krinkles (Bristle Blocks), Lincoln Logs, Tinkertoys, entre outros. Ao permitir que qualquer peça se encaixe com qualquer outra, o Kit incentiva novas maneiras de relações entre os sistemas fechados, permitindo a criação de projetos até então impossíveis. Os adaptadores podem ser baixados em sites de compartilhamento para a reprodução por dispositivos de fabricação pessoais, como a Makerbot (uma impressora 3D open-source de baixo custo).

Um sistema de “meta-mashup”, o Kit possibilita um processo criativo, onde qualquer pessoa pode desenvolver as peças necessárias para modificar ou adaptar produtos comerciais produzidos em massa. Um convite para refletir sobre a nossa relação com a cultura material de massa e a evolução das formas nas quais podemos melhor adaptá-la à nossa imaginação.

De autoria da dupla Mario Ramiro e Gabriela Greeb, Rede Telefonia (2009) é uma peça sonora de 4 minutos e 33 segundos criada a partir das escutas e das gravações realizadas por Hilda Hilst nos anos 1970. Obra baseada nas experiências realizadas pela escritora brasileira nos anos 70, quando ela procurava por meio de gravações de sinais de rádio um canal de comunicação com amigos já falecidos. A obra documenta uma prática experimental da escritora que explora, com rigor metodológico, universos pouco explorados pela ciência.

Totem Magia, de Ricardo de Castro, parte da IV Mostra 3M de Arte Digital

Totem Magia, de Ricardo de Castro, parte da IV Mostra 3M de Arte Digital


Ricardo de Castro propõe ao espectador experiências que visam o deslocamento do indivíduo para a abertura de novos espaços mentais, renovação de atitudes cotidianas, destruição de padrões e o redesenho de um pensamento livre. A obras, que trazem em si ideias de magia, ciclo, morte e renascimento, são de caráter relacional e, em alguns casos, acontecem em espaços públicos, visando compartilhar com o maior número de pessoas a energia elaborada no trabalho. A fotografia Totem Magia (2010) é um registro de uma ação que Ricardo realizou na Quebrada da Morte, no Deserto do Atacama, no Chile.

A instalação Blue Fungus é um projeto do estúdio Moniker, desenvolvido a partir de sua prática processual Conditional Design. O Conditional Design é uma abordagem que reflete as tendências da nossa sociedade contemporânea – sob a influência da mídia e das rápidas mudanças tecnológicas, nosso mundo, nossas vidas e a maneira como nos relacionamos uns com os outros são cada vez mais caracterizadas pela velocidade em estado de fluxo constante. Os visitantes recebem uma folha com quatro adesivos quando entram no espaço. Eles são autorizados a fixar os adesivos em algum ponto na exposição, de acordo com um simples conjunto de regras. Os padrões emergem porque as pessoas vão observar o que os visitantes anteriores fizeram e reagirão a isso. Em última análise os visitantes funcionam como um coletivo para formular uma imagem.

O trabalho sonoro Oráculo (2009) de Arnaldo Antunes remete à leitura de um oráculo. Em uma grande colagem, o espectador ouve trechos de textos de filosofia, fotonovela, convites, documentos, textos de reportagem e fragmentos de poemas. Com uma entonação uníssona, todas essas referências parecem fazer parte de uma única e mesma narrativa – uma releitura poética da prática milenar de consultar as divindades sobre o futuro.

Completa a exposição o objeto interativo Quando tudo o que aprendi não serviu para nada, a Mateo Velázquez in memoriam (2009), do paulista Fernando Velázquez, uma forte metáfora sobre as nossas buscas futuras.

A IV Mostra 3M de Arte Digital, tem abertura, na terça-feira, dia 08.10.as 20h,no Instituto Tomie Othake, av Brigadeiro Faria Lima,201. De 09 de outubro a 03 de novembro de 2013, de terça a domingo, das 11h às 20h.

12.09. Novidades do mundo da Barbie

In eventos, decoração, design,, social, vernissage, vip on setembro 9, 2013 at 18:48

 

BARBIEÉ com recepção informal e demonstração de produtos, que uma das bonecas mais famosas do mundo, a Barbie, da Mattel, recebe jornalistas, formadores de opinião e  convidados para apresentar os lançamentos do mundo de Barbie tanto para a decoração da casa – no caso, os quartos das meninas-, quanto em matéria de brinquedos. Na quinta-feira, dia 12.09, das 11h as 18h, na sede da asssessoria In Press Porter Novelli, na av. Juscelino Kubstchek, 1726, 10o. andar.SOMENTE PARA CONVIDADOS!

17.09. Lançamento da coleção Hamptons na Entreposto

In eventos, decoração, design,, social, vernissage, vip on setembro 6, 2013 at 15:34

17.09 Lançamento da coleção Hamptons na Entreposto

Em eventos, decoração, design,socialvip, setembro 6, 2013às 15:17

hamptons

É na terça-feira, dia 17.09, o lançamento da coleção Hamptons da Entreposto. O evento  para convidados acontece a partir das 10h30, na loja da Av. Cidade Jardim, 187.

 

12.09. Novidades do mundo da Barbie

In eventos, decoração, design,, social, vernissage, vip on setembro 6, 2013 at 15:32

BARBIEÉ com recepção informal e demonstração de produtos, que uma das bonecas mais famosas do mundo, a Barbie, da Mattel, recebe jornalistas, formadores de opinião e  convidados para apresentar os lançamentos do mundo de Barbie tanto para a decoração da casa – no caso, os quartos das meninas-, quanto em matéria de brinquedos. Na quinta-feira, dia 12.09, das 11h as 18h, na sede da asssessoria In Press Porter Novelli, na av. Juscelino Kubstchek, 1726, 10o. andar.SOMENTE PARA CONVIDADOS.

04.09.Vernissage “Passaporte Britânico” com quadros dos britânicos Paul Wright e Ilia Petrovic

In eventos, decoração, design,, exposições, social, vernissage, vip on setembro 3, 2013 at 20:24

Na quarta-feira, dia 04 de setembro, a partir das 20h, Patricia Cornish lança a exposição “Passaporte Britânico” , na Casa Galeria Loly Demercian, em São Paulo. A marchand apresenta com exclusividade para o Brasil, os quadros dos artistas britânicos Paul Wright e Ilia Petrovic. Na   Casa Galeria Loly Demercian , à Avenida Doutor Cardoso De Melo, 758, Vila Olímpia